?年6月底，北京最后一波拍卖的结束标志着这一季春拍的尘埃落定。从整个春拍现当代板块来看，似乎没有频频的破亿成交让我们热血沸腾，而此前被看好的有望打破中国当代艺术市场纪录的《愚公移山》也遭遇流拍。市场低迷、资金紧缩，是这次春拍之后大家的一致共识。相较动辄几千万的那个时代，现在的买家更倾向于持续观望后再出手，并且对于精品的追逐也更加集中，这或许证明了中国当代艺术市场正在经历一个逐步理性化的重塑。

　　徐悲鸿《愚公移山》布面油画，46×.5cm年

　　赵无极引领的东西方融合的香港市场

　　?年第一波春拍从3月的香港开始，其中赵无极绝对是当之无愧的赢家。以佳士得香港“亚洲二十世纪及当代艺术(晚间拍卖)/融艺(晚间拍卖)”、香港苏富比“现代艺术晚间拍卖”、富艺斯在香港的“二十世纪及当代艺术和设计晚拍”、嘉德香港“亚洲二十世纪及当代艺术”和保利香港“现当代艺术专场”5个专场为例，共有29件赵无极的重要作品上拍，总成交额达9.77亿港元，并且专场最高成交均由赵无极作品领衔。其中最高成交价作品是赵无极“甲骨文”时期的力作《大地无形》，3月29日下午，在保利香港以万港元起拍，经历了轮番争抢后，最终以1.亿港元的价格成交,同时也是年亚洲地区第一件过亿成交的艺术品。

　　赵无极《大地无形》布面油画，.4×.3cm-年

　　(在保利香港年春拍“现当代艺术专场”中以1.亿港元成交)

　　?对于学贯中西的赵无极来说，其作品在整个亚洲艺术市场获得认可并不奇怪，年，在佳士得香港春拍中，赵无极的作品曾两次突破亿元大关，而此次赵无极在香港的表现也证明了其在亚洲不可撼动的市场地位。对于此，佳士得亚洲20世纪及当代艺术部门主管张丁元认为，赵无极是目前在全球市场曝光最多的华人艺术家，其艺术价值、重要程度都是买家衡量的重要因素。

　　陈逸飞的《丽人行》以万港元成交

　　年佳士得香港春拍

　　?如果以东西方的融合作为线索，就会发现，这一类艺术家譬如朱德群、朱沅芷、陈逸飞等人的拍卖成绩也在香港市场表现良好。陈逸飞的《丽人行》以万港元在佳士得香港成交，朱德群的《绿肥红瘦》以万港元在香港苏富比成交，为其现当代板块第二成交高价作品。

　　朱德群《红肥绿瘦》，布面油画，87×cm，年

　　(在香港苏富比年春拍“现代艺术晚间拍卖”中以万港元成交)

　　?此外，张丁元特意提到林寿宇的表现，林寿宇是台湾极限主义艺术宗师，曾长期在英国留学并任教，其作品既延续了欧美极简主义的表达，又传达出一种中国古典极简美学的意境。在这次春拍中，林寿宇作品《绘画浮雕双联作》和《2月5日》分别以万和万港元在香港佳士得成交，均打破了此前的拍卖纪录。张丁元认为，市场永远寻找下一个低洼点，而林寿宇便是华人抽象收藏的一种延续。

　　林寿宇作品《绘画浮雕双联作》以万港元在年佳士得香港春拍成交

　　?在此基础之上，各大拍行近一两年来开始将西方艺术家稳步引入的策略在香港拍场也逐步发挥了效应。年对香港苏富比现当代板块来说，必定是变革的一年。年1月，苏富比宣布由寺濑由纪担任亚洲区当代艺术部主管。纵观年苏富比当代艺术晚拍，共有35位艺术家的作品上拍，其中欧美艺术家的名字就超过1/3，而中国艺术家的名单只剩下6位。据香港苏富比发布的《当代艺术亚洲市场报告》显示，在此次春拍中，西方现代及当代艺术均%成交，成交总额达2.亿港元，市场占有率为亚洲之最。再次印证了香港苏富比国际化的趋势。

　　林寿宇《2月5日》万港元在年佳士得香港春拍成交

　　?年，佳士得香港“融艺”专题开创性地尝试将东西方艺术品放置到同一场中进行拍卖。而年的“融艺”专题中亦出现了很多西方耳熟能详的当代艺术家的名字，像巴斯奎特、乔治·康多、利希滕斯坦、肖恩·斯库利、格哈德·里希特等。其中巴斯奎特的作品以.5万港元成交，成为该专场的第四高价。而年年初，首次在香港举办个展的美国艺术家乔治·康多的作品在这次拍卖中亦有不错的表现。其《抽象人体组合》以万港元起拍，在经过轮番争抢后以远超估价的万港元成交。虽然目前看，这些在欧美已经家喻户晓的艺术家在香港的市场份额仍然不可与亚洲艺术家相比，但越来越国际化的趋势也代表了西方拍卖市场对于亚洲藏家不断增强的信心。

　　乔治·康多《抽象人体组合》，画布综合材料，.7×.4cm，年

　　(在佳士得香港年春拍“亚洲二十世纪及当代艺术(晚间拍卖)/融艺(晚间拍卖)”中以万港元成交)

　　市场紧缩下的冷与热

　　?让我们将目光转入国内拍场，则经历着另一番的考验。从年5月开始，股市开始轮番下跌，其中又属A股损失惨重，在上半年累计下跌13.90%;6月15日，中美 正式宣布打响，给实体经济和股市都带来巨大的不确定性。经济走势持续低迷，资金紧缩等因素也必然会直接反映到拍场中。

　　?而从年整个北京的春拍表现来看，成交明显呈现出疲软的态势。以北京保利的当代艺术夜场为例，这次共有39件艺术品上拍，14件未成交;而中国嘉德“二十世纪夜场”中，藤田嗣治的《卧姿裸女》流拍，林风眠的两件作品流拍，此前被看好的《愚公移山》也遭遇流拍。《愚公移山》被定位为徐悲鸿艺术创作顶峰时期的经典代表、20世纪最伟大的作品之一，而此次上拍的是《愚公移山》油画中的第一稿。在现场，该作品以1.2亿元的价格起拍，在经历了现场买家的几轮加价之后，停滞于1.89亿元良久而流拍，成为本季春拍的一个遗憾。

　　庞薰琹《文峰塔》以.5万元的价格成交

　　中国嘉德春拍

　　?“经济的低迷无疑会降低人们的购买欲望。”艺术品金融投资顾问专家谢尚晋在接受采访时说道，“有些高价位的东西因为定价太高，或者是反复拍卖的东西就不好卖，同时有些生货或者价位合适的东西成交概率就高一些。从宏观上说，就是经济形势不好，市场整体缺钱;往小了说就是买家信心不足。所以在这种情况下，拍卖公司整体都在缩减上拍数量以降低成本。”不过据北京保利国际拍卖现当代艺术部总经理常天鹄表示，虽然年上拍的作品数额减少，但是这次却是5年来性价比最高的一场拍卖，日夜两场总营业额近3.5亿元，上拍数量仅件，是近几年来的最少，但是总成交额却为近5季以来的最高。其中成交超过0万元的有11件，超过0万元的有4件，吴冠中的《漓江新篁》以.5万元成交，也是本次北京春拍现当代板块的最高成交作品，并且由一位新入场的“90后”年轻企业家所购得。

　　吴冠中《漓江新篁》，布面油画，77×96cm，年

　　(在北京保利年春拍“现当代艺术夜场”中以.5万元成交)

　　?此外，北京保利拍卖执行董事赵旭在拍卖结束后透露，本季春拍中还有几支新的基金入场。谢尚晋认为，在这个时候选择入场，也是因为这些基金觉得现在是艺术品价格的底部，是一个建仓的合适时间，所以选择在这个时候来购入所看中的标的物。

　　藏家日趋理性，市场要稳步拉动内需

　　?在中国嘉德“二十世纪艺术夜场”结束后，中国嘉德二十世纪及当代艺术部总经理李艳锋感言，从年嘉德春拍的表现中可以看出，大家对于精品的追逐变得更加集中，一些精品出现10倍于估价的成交，市场的共识越来越清楚，大家对于精品的标准越来越有统一化的认知。

　　朱沅芷(美国/中国，-)《欢乐节庆的百老汇》

　　年佳士得香港春拍中以万港元成交

　　?以中国嘉德“当代艺术夜场”上拍的艾轩代表作《有志者》为例，在现场经历了激烈的争抢，在迅速突破千万大关后，竞争主要集中在号牌与现场的一位先生身上，二者开始了漫长的拉锯式的加价，都志在必得，最后由号牌竞得，以万元，高于估价3倍的价格成交。该作品无论从奖项的重要性还是时代性来说，都具有着重要的艺术价值和历史意义。事后被证明，该作品正是被龙美术馆馆长王薇竞得，近日，正值龙美术馆展出“转折点—中国当代艺术四十年”，展览汇聚了年至今40年内中国具有代表性艺术家的百余幅作品。而这件作品的收入无疑也填补了龙美术馆这一部分历史的收藏。

　　艾轩《有志者》，布面油画，94.5×74.5cm，年

　　(在中国嘉德年春拍“当代艺术夜场”中以万元成交)

　　?如前文所言，年整个北京春拍现当代板块的最高价是吴冠中的《漓江新篁》，除此之外，北京保利“现当代艺术夜场”中吴冠中的小专场这次也表现优异，一共5件上拍，共有3件超千万元成交，共斩获1.亿元。取得这样的成绩无疑与保利10多年来对于吴冠中的持续梳理有关，经过不断的市场培育，保利已经在藏家群体中建立了关于吴冠中的口碑和品牌形象。由此可见，扎实的学术梳理对于市场的稳固至关重要。

关于梅瓶，一般人都以为是插花用的，但最早都是用来储酒的，其特殊造型也是出于储酒需要，所以有盖密封。梅瓶之型，出现于唐宋，宋代又称“经瓶”，样式一般是小口、短颈、丰肩、收腰、瘦底，肩部丰满，往下逐渐收束，类似美人肩腰，挺秀俏丽，具有特别的审美韵味，也是瓷瓶中格调最为高雅的器型之一。说起梅瓶的收藏，桂林博物馆的梅瓶收藏当为全国之冠。时至今日，梅瓶作为古董瓷器中的一种高贵器型，尤其是清三代的各类梅瓶，尤受收藏者的青睐。

　　元代青花孔雀牡丹带盖梅瓶

　　北京保利春季拍卖会“景元(一)——亚历山大瓶与元青花诸器名藏”，一方“元·青花孔雀牡丹带盖梅瓶”以.5万元成交。这方元青花梅瓶，曾经在上海参加过预展会，整器高45公分，腹部主题纹饰为缠枝牡丹纹，花朵妍美饱满，枝蔓舒展轻盈;肩部装饰孔雀穿牡丹花图案，布局疏朗清新，笔意酣畅洒脱，美中不足的是，这方梅瓶青花发色不够浓艳。难得的是，此方梅瓶带有覆杯型盖，外绘六瓣覆莲瓣纹。这类带盖的元青花梅瓶传世极为罕见，大抵是由于保管不善等原因，原盖大多破损或是丢失。据考，存世所见以牡丹纹为主题纹饰的元青花梅瓶一共十件，其中顶盖齐全者仅有四件。

　　明嘉靖青花双龙戏珠带盖梅瓶

　　此方梅瓶也是系出名门，原先为香港收藏家徐展堂所收藏。笔者还注意到，此件梅瓶八年前曾经在北京一秋季拍卖会上亮过相，以8万元成交。八年以后，仅增值了百万元，如果考虑通胀等因素，算是一例失败的艺术品投资。

　　艺术品投资，讲究精品意识，此外还有就是中长线投资。一般来说，八年是艺术品很好的投资周期，能够体现其保值增值的作用。但是，也有一些不确定因素，包括市场景气度变化等等。八年前，艺术品拍卖市场正是人气鼎盛的时候，据统计，年度中国艺术品在世界拍卖市场共诞生了至少18项亿元纪录。时过境迁，如今虽然亿元艺术品在拍卖市场已经成为常态，但是市场景气度已经大不如前了，这方元青花梅瓶就是一个缩影。其实，艺术品从来就是救贫不救急的。

　　插花用的梅瓶

　　梅瓶样式一般都是小口、短颈、丰肩、收腰、瘦底，肩部丰满，往下逐渐收束，类似美人肩腰，挺秀俏丽，具有特别的审美韵味，也是瓷瓶中格调最为高雅的器型之一。关于梅瓶，一般人都以为是插花用的，为何会有瓶盖?其实，梅瓶最早都是用来储酒的，其特殊造型也是出于储酒需要，所以有盖密封。梅瓶之型，出现于唐宋，宋代又称“经瓶”，其名称据说与当时朝廷盛行的经筵制度有关，当时专门的经筵官定期向皇帝讲读群经及史书，由此派生出经筵用酒，装酒的就是这类瓷瓶。当时，各大窑口都有类似瓷瓶制作，但工艺都非常精美，不同于一般民窑粗瓷。如浙江省松阳县博物馆藏有一方南宋龙泉窑青釉弦纹带盖经瓶，系在松阳横山村南宋庆元元年()程大雅墓出土。宋代磁州窑梅瓶偶见腹部开光书写有“清沽美酒”、“醉乡酒海”等字样，就充分说明了其储酒功能。

　　南宋龙泉窑青釉弦纹带盖经瓶

　　梅瓶之称流行，源自民国许之衡所撰《饮流斋说瓷》：“口径之小，仅与梅之瘦骨相称，故名梅瓶也。”其实，至少在元代就已出现梅瓶之称，如元代陆文圭《题索句图》中有句：“梅瓶无香，茶鼎无烟。”但是，梅瓶一直到明代还是以储酒使用功能为主。年5月，桂林明代嘉靖第十代靖江温裕王朱履焘墓中出土了一个青花双龙戏珠带盖梅瓶，其瓶盖被拌有糯米浆的石灰膏严实地封住，打开后发现，里面是一瓶香沁浓醇的乳鼠药酒。更形象的证明是，年桂林市东郊明代靖江安肃王朱经扶夫妇合葬墓出土的明宣德年间青花携琴访友(携酒寻芳)梅瓶，描绘有高士骑马及仆人相随，仆人肩挑的一头是竹编的三层食簟，另一头就是一只装满美酒的带盖梅瓶，可谓瓶中之瓶。值得一提的是，桂林博物馆的梅瓶收藏为全国之冠，藏有各类明代梅瓶余件，大多数是从市郊尧山的明代靖江王陵出土的，其中余件是青花瓷梅瓶，大部分都是带盖的，数量之多、品种之丰，居全国之冠，因此有“梅瓶之乡，桂林一绝”的美誉，这与当时桂林酿酒业的发达密切相关。

　　明宣德青花携琴访友梅瓶

　　梅瓶用于插花，由储酒变身风雅之物，可能要在晚明以后。至少在明代文人的记载，或是当时的图绘中，还没有出现插花用梅瓶的景象，当时流行插花的瓷瓶还是以胆瓶多见。估计是到了晚明以后，文人们发现此瓶用于插花最为妥帖，所以其储酒的本来功能渐渐被异化了。到了清代，所谓梅瓶几乎未见还有置盖者，其原来酒瓶功能完全异化成为花瓶，成为博古清供的陈设品了。

　　清康熙豇豆红釉梅瓶

　　清乾隆青花海水祥云应龙纹梅瓶

　　时至今日，梅瓶作为古董瓷器中的一种高贵器型，尤其是清三代的各类梅瓶，受到投资者的青睐，身价不凡。年10月，一件乾隆官窑青花海水祥云应龙纹梅瓶亮相北京一秋拍会，俊秀稳重，端庄大方，发色鲜丽，绘工精细，五条龙纹神态各异、各有千秋，最终以万元高价成交，创下当时中国内地瓷器拍卖最高成交记录。

鉴宝

鉴心

鉴生活

END

征集范围

本次8月份精品征集情况主要以藏品的评估、展览、交易、交易为经营重点，常年展览展示交易，不定期举行全国鉴宝活动，每年定期举办春季、秋季等大型艺术品交易会类交易活动。文物鉴定,为了迎合市场需求，率先推出陶瓷、玉器、近现代书画、古籍善本、珠宝翡翠、印章、邮品钱币、文房四宝、竹木牙雕、金铜佛像、等专业性很强的大型先展后拍项目。藏品市场交流推广种类繁多，有广度更有深度，可以满足不同藏家的各类需求，打造国内一流艺术品交易平台。

艺术品交易







































哪个医院治白癜风好
如何治疗白癜风效果好

转载请注明原文网址：http://www.shunchangzx.com/syxtc/6327.html